Diana Carranza

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Diana Carranza

Hoy finaliza la aventura a la que nos embarcamos en el inicio del año en nuestro Taller de Lectura. Al ver todo el trabajo que con los meses he reunido en mi blog, siento que avancé en lo que respecta a redacción y desarrollo en los textos. Aprendí a tolerar un tipo de lectura a la que no estoy acostumbrada y reflexioné que es importante leer material de este tipo por que se relaciona con mi carrera y es información que aunque haya leído ya cosas parecidas, no se tendrá de más ese conocimiento.

Aunque no se debe pensar que todo el curso me la pasé reprochando que debía leer lo que no me interesaba o que no quería, estuve entretenida en ocasiones con ciertas lecturas que me gustaron. Entre éstas, se encuentra la titulada Me gusta, porque puede comparar mi desarrollo en mi carrera con un diseñador que ya es sobresaliente. Me dio ideas para más.

También me gustó La influencia de las vanguardias artísticas, se me hace un tema muy interesante e importante para el diseñador, y por el gran aporte que dejó en mí. Por último Herb Lubalin me pareció interesante por su reconocimiento en el campo y sus ideas respecto a la tipografía.

Al inicio de nuestro Taller, hicimos un compromiso, el mío consistió en poner atención y evitar faltar a clase. Creo que logré cumplirlo un 70 u 80%, de repente me distraía pero creo que aproveché de buena forma el curso.

El Taller de lectura cambió mi percepción de la lectura ayudándome a comprender que no siempre leeré lo que yo quiera, además que es bueno informarse sobre temas que quizá piense que no me servirán, pero algunas lecturas me sirvieron como cultura general, tal es el caso de El águila sobre el nopal o Cómo nacen o se diseñan los programas de cómputo.

Las ideas que me llevo del curso como aprendizaje son que a pesar de que me guste el arte, mi función será encontrar la solución a lo que necesita el cliente y no poner lo bello ante lo funcional.

Claramente, ahora sabré con exactitud las similitudes y diferencias entre arte y diseño

Es importante promover el diseño y la fotografía en nuestro país, y que se encuentra en pleno florecimiento.

Leímos La situación actual de los diseños escrita por Juan Acha, la cual habla de la influencia del diseño en las masas, además de la importancia del diseño y sus diferencias con el arte. El propósito de este ensayo es responder a las cuestiones: ¿de qué manera el diseño gráfico ha cambiado la sensibilidad de los hombres? y ¿en qué radica la diferencia entre diseño y la pintura?

Actualmente el mundo del diseño está regido por tendencias muy similares. Aspectos como la música, la televisión, el cine, manejan preferencias que dominan mucho.

La forma en que el diseño se ha globalizado en el mundo es tal que, los jóvenes escuchan la banda más conocida del otro lado del globo terráqueo. Todo esto es gracias al diseño y la publicidad.

El diseño, según Juan Acha, es importante para el mundo actual. Transformó la sensibilidad del hombre actual, al imponerle mediante los carteles y otros mensajes, el mensaje de la lectura sumaria y rápida. A mi parecer, el diseño es algo que a lo que se ha acostumbrado a la civilización humana, facilita la comunicación y la expresión de las personas, es definitivamente necesario en nuestra vida cotidiana.

Es cierto que se encuentran similitudes entre el diseño y el arte, pero su importancia es distinta. Juan Acha dice que los diseños crean hábitos estéticos. Es consciente el valor de uso o la función práctica de los objetos diseñados. Sus efectos están dirigidos a la colectividad o para las masas. Debe ser intelectual y obligatoriamente verbalizada. Deben abundar los problemas en el diseño, defenderse constantemente de la sobrevaloración del arte de la pintura.

Mi opinión sobre la situación de los diseños actualmente.

La tecnología y la difusión de medios ha avanzado tan rápido que todo ya está globalizado. Ahora es más probable que el mensaje que el diseñador quiera transmitir llegue al receptor deseado a través de los diversos medios de comunicación como la televisión, el cine, la radio, la fotografía, la música, entre muchos otros.

Sin embargo, tantas facilidades de difusión y debido a que el mundo es algo grande, esta situación se presta para robar ideas o diseños, además de las problemáticas a las que se atiene el diseñador al momento de producir algo.

El cuadro mostrado aquí es del panorama estético mundial, que es una forma de referirse a las estéticas similares. Seguido, está un cuadro de los problemas actuales en el diseño.

En base a la lectura, hice un cómic que muestra los problemas más notorios del diseño.

En la clase de Taller de Lectura de hoy leimos El águila sobre el nopal. Historia de un escudo. Habla sobre dos símbolos patrios; el escudo y la bandera, su historia, significado, los diversos factores por los que se fue cambiando y la forma cronológica.

Los símbolos patrios son aquellos que nos diferencian de otras tierras, es lo que hace que los mexicanos al ver un águila devorando a una serpiente lo identifiquemos inmediatamente con nuestro escudo nacional. Es lo que hace que por medio de tal, reconozcamos a nuestras raíces y nuestra pertenencia.

Nuestros símbolos patrios son la bandera, el escudo y el himno nacional.

En lo personal, tengo preferencia por el escudo nacional; tiene más aplicaciones el escudo frente al himno nacional, ya que la canción es limitada en medios impresos (aunque se pueda colocar la letra, quienes sean extranjeros probablemente no reconocerían). Y el elemento principal en la bandera nacional es el escudo, el cual es reconocido mundialmente. El escudo, digamos que, es la “representación simplificada” de la bandera. Además, es más fácil de identificar porque es el que más vemos representado en logotipos de empresas públicas del país, en monedas y billetes, etc. Por los motivos anteriores, creo que es más efectivo identificar a México con el escudo nacional.

Se cree que esta imagen que tenemos de escudo nos identifica aproximadamente desde 1325, cuando ocurrió la fundación de Tenochtitlán.

La identificación de los mexicanos con un símbolo patrio pienso que es importante porque refleja aspectos históricos: lo que es México y por lo que ha vivido. La necesidad de sentirse identificado con la nación es importante, el saber de dónde vienes.

Considero que la frase de Florescano que viene incluida en la lectura(“la regla es que lo antiguo es más que lo sagrado”) tiene razón. Nuestra nación tiene una historia muy rica e interesante y basar nuestro escudo en significados que derivan desde mucho tiempo.

Posiblemente el escudo nacional en un futuro sufra modificaciones, ya que nunca ha sido tal cual lo conocemos ahora.

A mi gusto, de diseñador gráfico, creo que el escudo nacional debe ser abstracto y que no pierda el esteticismo. Uno de mis escudos favoritos es el que fue decretado por Abelardo L. Rodríguez. Yo propondría un escudo más abstracto y quizá otra posición al águila.

Esta lectura me sirvió como un repaso de una parte de nuestra historia nacional que todo mexicano debe conocer.

Conclusiones.

Gracias a esta lectura se refrescaron conocimientos. Me hizo pensar de la importancia y necesidad de tener un símbolo para sentirnos identificados como mexicanos.